Mario Caroli

Mario Caroli wurde in Italien geboren und hat mit dem Flötenstudium mit 14 Jahren angefangen und schloß es mit 19 Jahren ab. Er studierte bei Annamaria Morini in Bologna und wurde tief von Manuela Wiesler beeinflußt. Mit 22 Jahren gewann er den Kranichsteiner Musikpreis in Darmstadt (Ferienkurse für  Neue Musik), womit seine sehr erfolgreiche Karriere als Soloflötist begann. Mario Caroli gehört zu dem kleinen Kreis von Künstlern, die die klassischen Kompositionen sowie die modernsten zeitgenössische Stücke mit der gleichen Lebendigkeit, einer stupenden Virtuosität und scharfsinnig–analytischem Verstand interpretiert ("Ein Interpret, dessen Möglichkeiten grenzenlos sind" Le Monde de la Musique. "Er hat ein Klang, in den man eintauchen möchte" New York Times, usw).

Mario Caroli trat mit bedeutenden Orchestern auf, wie der London Philharmonia, den Sinfonieorchestern des WDR und SWR, dem Tokyo Philharmonic, Tokyo Metropolitan and Tokyo Sinfonietta, dem Orchestre Philharmonique de Radio France, dem Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI, dem Orchestre National de Belgique, dem Icelandic National Symphony Orchestra, den Augsburgern Philharmonikern, dem Griechischen Radiosinfonieorchester, den Sofia Soloists, dem Basel Sinfonietta, dem Staatstheater Orchester Stuttgart, dem Sofia Soloisit, dem Mozart Kammerphilharmonie die Neue Vocalsolisten, das Ensemble Contrechamps, les Percussions de Strasbourg usw.

Er hat unter Dirigenten wie Pierre Boulez, Peter Eötvös, Heinz Holliger, Emilio Pomarico, Kazushi Ono, Pascal Rophé, Cristian Mandeal, Baldur Brönnimann an der Berliner, Kölner und Essener Philharmonie, Concertgebouw Amsterdam, Royal Festival Hall London, Suntory Hall Tokyo, Lincoln Center New York, Herkulessaal Münich, Wiener Konzerthaus, Scala Milano, Palais des Beaus Arts Bruxelles, Philharmonie Paris, Megaron Athens gespielt.

Als Flötist für zeitgenössische Musik hat Mario eine sehr erfolgreiche Reputation gegründet. Komponisten wie James Dillon, Ivan Fedele, Brian Ferneyhough, Stefano Gervasoni, Toshio Hosokawa, György Kurtag, Doina Rotaru, Kaija Saariaho, Olga Neuwirth, Marco Stroppa, Hugues Dufourt, Luca Francesconi, Joji Yuasa, Salvatore Sciarrino oder Francesco Filidei schrieben Musikwerke für ihn oder arbeiten eng mit Mario zusammen.

Als leidenschaftlicher Kammermusiker ist Mario seit 2019 Flötist des Ensemble Recherche Freiburg. 

Mario eschien häufig in Rundfunk und Fernsehen und hat mehr als 40 CDs aufgenommen, die von internationalen Kritiken hoch gelobt wurden. Mario, Kosmopolit und polyglotter Künstler, wohnt in Straßburg, Frankreich. An der Hochschule für Musik Freiburg hat er die Professur für Flöte inne.

In Italien schloss er seine Promotion in Philosophie “Summa cum Laude” mit einer Arbeit über Nietzsches “Der Antichtist” ab.

 

Mario Caroli started his musical studies at the age of 14 and he got his soloist diploma only 5 years later, at the age of 19. He studied in Italy with Annamaria Morini and got a deep influence from the flutist Manuela Wiesler. At the age of 22, he won the very coveted international prize “Kranichsteiner Musikpreis” in Darmstadt and started a very highly successful career as a soloflutist: Mario is today one the the worldwide leading flutists, highly respected for his incredible capability of making music with every kind of music.

After the prize in Darmstadt, Mario started his career as an advocate for the new music: his reputation grown up very quickly and he became one of the most beloved interpreters of some of the biggest composers of today. Mario gave birth to new pieces written by Salvatore Sciarrino, György Kurtag, Doina Rotaru, Toshio Hosokawa, Ivan Fedele, Olga Neuwirth, Philippe Hurel, Wolfgang Rihm, Francesco Filidei, Stefano Gervasoni, Marco Stroppa, Joji Yuasa, Kaija Saariaho as well as countless young composers. This activity has contributed to considerably expand the flute repertoire. 
 
Same years later, the musical interests of Mario got centered again on the whole repertoire, without any distinctions of styles. In the panorama of the today’s flutists, Mario stands as a totally unique figure , one of the very rare who could switch from the most classical piece to the most extreme contemporary work with the same competence, the same incredible virtuosity as well the same vibrant personality.  The critics didn’t hesitate to talk about him in terms of “phenomenon” for his totally refreshing interpretations of works by Bach, Schubert or Debussy.

Mario regularly appears as a soloist with orchestras like Philharmonia Orchestra London, Orchestre Philharmonique de Radio France in Paris, Tokyo Philharmonic and Metropolitan Orchestra Tokyo, SWR et WDR Radiosinfonieorchester of Stuttgart and Koln, l’Orchestre National de Belgique in Brusselles, Italian Radio National Orchestra, Greek Radio Television National Orchestra in Athens, Basel Sinfonietta, Icelandic Symphony Orchestra in Rejkyavik, the Sofia Soloists, the Mozart Kammerphilharmonie, the Orchestras of the Opera Houses of Stuttgart, Verona, Florence, Rouen, Bari, Cagliari, the Philharmonic Orchestras of  Strasbourg, Nice, Montecarlo, Les Percussions de Strasbourg, the Ensemble Contrechamps of Geneva, the Neue Vocalsolisten Stuttgart…

Mario plays in the biggest festival around the world (including the Salzburger Festspiele, the Festival Cervantino in Mexico, “Musica” in Strasburg, the “Great Performes serie at Lincoln Center” in New York, the Radio France Festival “Présence” in Paris....) in prestigious halls like the Philharmonie of Berlin and Koln, the Concertgebouw Amsterdam, the Royal Festival Hall in London, the Wiener Konzerthaus, the Lincoln Center in New York, au Suntory Hall and the Opera City House in Tokyo, the La Scala Theater in Milan, the Palais des Beaux Arts in Bruxelles, the Paris’ Philharmonie, Théâtre du Châtelet, Opéra Garnier and the Auditorium de Radio France, the Cité de la Musique in Strasbourg, the Harpa in Reykjavik, the Megaron d’Athènes…

He recorded over 40 cd as well as for the main Radios and Televisions all over the world. His recordings have been highly acclaimed by the critics. 

A passionate chambermusic player, Mario is the flutist of the Ensemble Recherche Freiburg.
Mario is also one of the most required teachers of today: in addition to Masterclasses for the main musical institutions, Mario hold the chair of flute at the Hochschule für Musik (University of Music) in Freiburg im Breisgau, in Germany. Mario got a PhD in Philosophy with a thesis on Nietzsche’s “Der Antichrist”, lives in Strasbourg and fluently speaks six languages.
 

 

MARIO CAROLI est né en Italie et a débuté ses études musicales à l'âge de 14 ans pour les achever à 19 ans. il a été l'élève d'Annamaria Morini à Bologne et il a été profondément influencé par l'art de Manuela Wiesler. 

C'est à l'âge de 22 ans qu'il remporte les très convoité Prix international "Kranichstein" à Darmstadt (Ferienkurse für  Neue Musik), et il entame ainsi une fulgurante carrière de flûtiste soliste dans le monde entier. Mario Caroli appartient au très restreint cercle d'artistes capables d'interpréter la composition la plus classique et la pièce contemporaine la plus extrême avec la même virtuosité, la même capacité analytique et la même vibrante personnalité  ("Un interprète aux possibilités sans limites" Le Monde de la Musique. "Il a un dont dont on voudrait bien être enveloppés" New York Times, ...).

Mario se produit très régulièrement en soliste avec le London Philharmonia, les Orchestres des Radios allemandes WDR et SWR, le Tokyo Philharmonic, Tokyo Metropolitan et Tokyo Sinfonietta, l'Orchestre Philharmonique de Radio France, l'Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI, l'Orchestre National de Belgique, le Icelandic National Symphony Orchestra, les Augsburgern Philharmonikern, l'Orchestre de la Radio et Télévision d'Athènes, les Sofia Soloists, le Basel Sinfonietta, l'Orchestre de l'Opéra de Stuttgart, les Orchestres Phiharmonique de Nice, Strasbourg, Montecarlo, le Mozart Kammerphilharmonie die Neue Vocalsolisten, l'Ensemble Contrechamps, les Percussions de Strasbourg, juste pour n'en citer que quelques uns.

Il a joué sous la baguette de Pierre Boulez, Peter Eötvös, Heinz Holliger, Emilio Pomarico, Kazushi Ono, Pascal Rophé, Cristian Mandeal, Baldur Brönnimann au Philharmonie de Berlin, Cologne, Essen, au Concertgebouw d'Amsterdam, au Royal Festival Hall London, au Suntory Hall Tokyo, au Lincoln Center New York, au Herkulessaal Münich, au Wiener Konzerthaus, à la Scala de Milan, au Palais des Beaus Arts Bruxelles, à la Philharmonie Paris, au Megaron Athens ...

La personnalité de Mario a été décisive pour la naissance de nombres de nouvelles pièces solistes et concertos pour flûte: cela représente un enrichissement considérable au répertoire soliste de cet instrument. Des compositeurs tels que James Dillon, Ivan Fedele, Brian Ferneyhough, Stefano Gervasoni, Toshio Hosokawa, György Kurtag, Doina Rotaru, Kaija Saariaho, Olga Neuwirth, Marco Stroppa, Hugues Dufourt, Luca Francesconi, Joji Yuasa, Salvatore Sciarrino ou Francesco Filidei ont collaboré avec lui.

Chambriste passionné, Mario est, depuis 2019, le flûtiste de l'Ensemble Recherche Freiburg. 

On peut régulièrement l'entendre à la Radio ou à la Télé et il a enregistré à ce jour plus que 40 CDs, loués par la critique internationale et qui ont plusieurs fois reçu d'importants prix.

Artiste polyglotte et cosmopolite, Mario vit à Strasbourg et il est professeur titulaire de flûte à la Hochschule für Musik (Conservaoire Supérieur) de Freiburg, en Allemagne. 

Il est également docteur en Philosophie, Summa cum Laude, avec une thèse portant sur "Der Antichrist" de Nietzsche.  

 

 

Mario Caroli ha intrapreso gli studi musicali all’età di 14 anni per terminarli a soli 19. Ha studiato a Bologna con Annamaria Morini ed è stato profondamente influenzato dall'arte di Manuela Wiesler. A 22 anni vince a Darmstadt il premio internazionale “Kranchstein” ed inizia così una folgorante carriera di solista, caratterizzata da una incredibile capacità di adattamento ad ogni tipo di repertorio.

La sua attività inizia dapprima, sulla scia del premio vinto a Darmstadt, come difensore dei linguaggi contemporanei: la sua fama si sviluppa a grande velocità, fino a farne l’interprete di riferimento dei più grandi compositori. Gyorgy Kurtag, Doina Rotaru, Toshio Hosokawa, Ivan Fedele, Stefano Gervasoni, James Dillon, Kaija Saariaho, Marco Stroppa, Salvatore Sciarrino, Hugues Dufourt, Olga Neuwirth, Joji Yuasa, Francesco Filidei e moltissimi altri collaborano con lui e/o compongono per lui splendide pagine solistiche e concerti per flauto e orchestra, che contribuiscono considerevolmente allo sviluppo della letteratura flautistica. 

In seguito, la sua carriera ritorna ad abbracciare il grande repertorio classico nella sua globalità, senza distinzione di stili ed epoche storiche, facendone una figura fuori dagli schemi, unica e sorprendente per l’approccio sempre fresco e personale e per le sue letture dotate di un’incredibile virtuosismo e di una fortissima e vibrante personalità. Nei suoi riguardi, la critica internazionale si è unanimemente espressa in termini  di “fenomeno” per le sue illuminanti interpretazioni di Bach, di Schubert o ancora di Debussy, e il “New York Times” ha lodato la qualità incredibile del suo suono scrivendo che se ne “vorrebbe essere imbevuti”. 
Presente nei più grandi festival, ha tenuto recital e concerti per flauto e orchestra alla Filarmonica di Berlino e al Concertgebouw di Amsterdam, al Konzerthaus di Vienna, alla Royal Festival Hall di Londra, alla Suntory Hall di Tokyo e al Lincoln Center di New York, alla Scala di Milano e al Palais des Beaux Arts di Bruxelles, all’Herkulessaal di Monaco o ancora al Théâtre du Châtelet di Parigi. E’ stato solista con l’Orchestra Filarmonica di Tokyo, Tokyo Metropolitan e Tokyo Sinfonietta, con l’Orchestra della RAI, l’Orchestra Filamonica di Radio France,con le orchestre delle Radio Tedesche (SWR, WDR), l’Orchestra Nazionale del Belgio e quella d'Islanda, con le Orchestre Filarmoniche di Strasburgo, Nizza e Montecarlo, le Orchestre dei Teatri d’Opera di bari, Stoccarda, Verona, Cagliari, con i Sofia Soloists e la Mozart Kammerphilhrmonie, i Neue Vocalsolisten, Les Percussions de Strasbourg, con l’Ensemble Contrechamps di Ginevra, sotto la guida di importantissimi direttori.


Ha inciso, ad oggi, circa 40 dischi, che hanno fatto incetta dei premi dalla critica. Regolarmente invitato in tutto il mondo per masterclass e seminari, ricordiamo qui la residenza “FROMM” tenuta all’Università di Harvard (Cambridge, USA) nel 2008. Artista cosmopolita e poliglotta, Mario vive in Francia, a Strasburgo, ed insegna flauto in Germania, dove è titolare del posto di flauto al Conservatorio Superiore (Hoschschule für Musik) di Friburgo in Brisgovia
Dal 2019 è il flautista dell'Ensemble Recherche, basato a Friburgo. Mario è anche Dottore in Filosofia (Summa cum Laude, Tesi su "Der Antichrist" di Nietzsche)